연습시간이 아니라 연습방법이 중요하다.

애자일 컨설팅 김창준 코치님의 포스팅을 소개합니다.

연습시간이 아니라 연습방법이 중요하다.

UTA의 음대학생들(학사, 석사, 박사들)을 데리고 쇼스타코비치의 곡 일부를 피아노로 연습하게 했다. 피실험자들에게는 본인이 원하는 만큼 연습 시간을 쓰게 했다. 이 연습하는 과정을 비디오로 찍고 실제 누른 건반들은 MIDI로 저장하고, 24시간이 지난 후에 연습한 부분을 다시 연주해서 전문가들이 평가했다. http://journals.sagepub.com/doi/abs/10.1177/0022429408328851

연구 결과는 이렇다. 잘하는 사람과 못하는 사람 사이에 연습시간이나 연습횟수에서 차이가 없었다. 대신 연습한 방법에 차이가 있었다. 특히 실수를 어떻게 다루는가에 있어. 잘하는 사람은 자신이 실수하는 부분이 있을 경우 다음번 시도에서는 해당 부분에서 의도적으로 속도를 늦추는(멈추지 않고) 전략 같은 것들을 썼고 이 방법을 통해 실수가 획기적으로 줄게 되었다. 하지만 나머지 사람들은 이런 전략을 잘 쓰지 않았던 것.

우리는 전문가들이 실수를 적게 하리라고 생각한다. 그런 면이 있다. 하지만 우리가 배워야할 것은 “실수를 적게 하는 모습”이 아니라 그들이 “실수에 대응하는 방식”이다. http://agile.egloos.com/5774862

선생님 입장에서 본다면 자신에 대한 인지적 분석이 필요하다. 나는 어떻게 연습하는가, 어떻게 실수에 대응하는가. 이걸 분석해서 학생들에게 가르칠 수 있어야 한다.

아래는 논문에서 인상적인 부분들 인용.

Our results show that, among our sample of performers, the strategies employed during practice were more determinative of their retention test performances than was how much or how long they practiced. It seems particularly notable that total time and total number of performance trials were unrelated to the quality of the retention test performances and that the best-performing pianists took no less time to learn the passage than did the other pianists.
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A more accurate summary of what took place is that the top-ranked pianists learned the excerpt differently from the other pianists. The most notable differences between the practice sessions of the top-ranked pianists and the remaining participants are related to their handling of errors.
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It was not the case that the topranked pianists made fewer errors at the beginning of their practice sessions than did the other pianists.
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These results point to the importance of developing in young musicians effective approaches to correcting errors –procedures that preclude errors’ persistence.Yet, it is rare in published methods to see examples of systematic instruction in problem solving and error correction, even though devising solutions to problems is one of the central features of learning. It is generally not the case that experts (in any discipline) simply avoid making mistakes when they are learning something new, but experts correct their mistakes efficiently and effectively. Thus, it seems that error correction should be a prominent part of novices’ instruction and that the most appropriate goal for young learners is not that they play their instruments for 30 minutes a day but that they skillfully identify and systematically address the mistakes that are an inevitable part of learning.
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These same students may come to believe that a major difference between them and their teachers is that their teachers seldom make mistakes at all, when in fact all learners, including experts, make mistakes as they take on new challenges, learn new repertoire, encounter new problems, and teach new students. Experienced musicians’ expertise is characterized by their ability to deal with mistakes and solve knotty problems in ways that maximize efficiency and lead to lasting solutions.